myPR.bg - прес съобщения и PR новини

Проектът UNLIMITED провокира българските художници да прескочат границите на автоцензурата

Съвременното българско изкуство е на европейско ниво, това показа изложбата UNLIMITED, в която 15 автори демонстрираха неограничените възможности на въображението, когато то бъде предизвикано. Отговаряйки на въпроса какво биха направили, ако разполагат с неограничени пространство и средства, авторите в изложбата представиха своите концепции в 15 видеоинсталации.

Проектът UNLIMITED с М-Тел е на Art Project Depot. Той е своеобразно продължение на търсенията на „Годишните награди на М-Тел за съвременно българско изкуство” – проект, който в продължение на 5 последователни години подкрепяше и поощряваше творческите търсения на съвременните автори в България.
Отличените с наградата на М-Тел тази година са Цветан Кръстев, Даниела Костова и Красимир Терзиев.

На основата на една преднамерено търсена алюзия между Moon Аrt и движението Land Аrt, проектът на Цветан Кръстев представя филм за измислена от автора агенция, която създава артефакти на Луната. Фантазията на художника тематизира една колкото хипотетична, толкова и вероятна ситуация, при която чрез артистична интервенция се усвоява пространство, което никога не е било обект на човешка намеса.

Проектът на Даниела Костова дискутира актуалния за България въпрос за архитектурното наследство на социализма, което в продължение на повече от половин столетие е неизменна част от градската среда и ежедневието. Независимо от периодично възникващите дебати относно съдбата на един или друг паметник или сграда от тоталитарното минало, все още няма нито ясна визия, нито единна позиция на професионалисти и управляващи, дали тези обекти трябва да бъдат запазени на местата, на които се намират, дали трябва да бъдат съхранени в специално създадени за целта паркове или унищожени. Даниела Костова предлага една виртуална възстановка на мавзолея на Георги Димитров, премахнат буквално за няколко дни, през август 1999 година. С това тя поставя отново въпросите за колективната памет, колективните травми и необходимостта от категорично становище, което съвременното българско общество трябва да заеме по отношение на тази част от новата ни история и нейните следи в градската култура.

Красимир Терзиев спечели журито с „Проследяващ себе си кадър”. Централен концептуален обект на видеото на Красимир Терзиев е „Доли” (специализирано средство за движение в киното, използвано за т.нар. пътуващ кадър на релси /travelling shot/ в градска среда). Операторът е снабден с две камери: една, снимаща фронтално, по посока на движението и втора – снимаща в гръб. Релсите за движение на долито са ограничен брой модули, сглобяващи се един към друг. Екипът поставя релсите и камерата започва бавно движение.

Наградените автори бяха избрани от международно жури в състав:

• БАШАК СЕНОВА (Истанбул, Турция)
• КАТЯ АНГЕЛОВА (Милано, Италия)
• АНДРЕЯ ВИАРДА (Милано, Италия)

Видеоинсталациите на 15-те автора все още могат да се видят – изложбата се намира в една от залите на новопостроената сграда на инвестиционен фонд BenchМark. За изложбата кураторът Ирина Баткова казва: „UNLIMITED изследва толкова заплетено ядро от проблеми, че не само участващите артисти, но и куратори, изкуствоведи, артмениджъри, студенти, изобщо всеки, влязъл в какъвто и да е контакт с тази идея, беше провокиран, объркан или впечатлен. Успехът на проекта е, че никой не остава безразличен и всеки опит за дистанцираност се проваля.”

Изложбата провокира и оживена дискусия върху проблемите на съвременното изкуство и представи на световно ниво българските достижения в тази сфера.
Подробности и още актуална информация за проекта можете да намерите на: www.unlimitedproject.eu

Допълнителна информация за журито:

БАШАК СЕНОВА (Истанбул, Турция)
Защитава магистърска степен (MFA) „Графичен дизайн” и докторска степен „Изкуство, дизайн и архитектура” в Университета „Билкент”. Участва е в 7-та програма за обучение на куратори на Фондация „Де Апел”, Амстердам. Редактира списанието „art-ist 6, Kontrol Online Magazine”, на „Lapses Book Series”. Башак Сенова е сред членовете-основатели на NOMAD, а също така е организатор на „ctrl_alt_del” и „Upgrade!Istanbul”. В периода 2006-2010 г. води лекции във Факултета по комуникации на Университета „Кадир Хас”, Истанбул. През 2009 г. курира Турския павилион на 53. Венецианско биенале. В момента е куратор на изложбата Меки граници (Soft Borders) в Сао-Пауло и съ-куратор на проекта Открито (Uncovered) в Кипър.

КАТЯ АНГЕЛОВА (Милано, Италия)
Завършва „История и теория на културата” в Софийския университет. В Париж завършва магистратура (DEA) и подготвя първата част на докторат във Висшето училище за социални науки (ЕHES). През 2003 - 2004 участва в Програмата за подготовка на куратори в Ecole du Magasin, CNAC-Magasin, Гренобъл, Франция. Сътрудничи на Кураторския отдел в Музея за съвременно изкуство „Риволи” в Торино и съосновава кураторската мрежа "Synapser”. Работи като асоцииран куратор в Центъра за изкуство „Изола”, Милано и като асистент-куратор за Манифеста 7 в Тренто, Италия. В момента е куратор на WikiAfricaArte за Фондацията „lettera27” и съ-директор на Кунстферайн, Милано (www.kunstverein.it), международна мрежа от сродни организации в Амстердам и Ню Йорк.

АНДРЕЯ ВИАРДА (Милано, Италия)
Следва „История на изкуството” в Амстердамския университет и „Администрация на визуалните изкуства” в Кралския колеж за изкуство, Лондон. Андрея Виарда е съ-директор на Кунстферайн, Милано (www.kunstverein.it), издава и редактира A Prior Magazine (www.aprior.org). Участва в подготовката на книги за Доминик Гонзалес Фьорстер, Зузане Криман, Цезари Боджяновски и Кр. Норман. Публикува статии и рецензии в списанията A Prior Magazine (Белгия), Flash Art International (Италия), Metropolis M (Нидерландия) и Kaleidoscope (Италия). Редактира Café9.net, уеб-проект между девет културни столици на Европа, а през 2001 и 2002 координира Белгийската награда за най-добър културен уебсайт. Курира изложби в Лондон, Мексико, Льовен, Амстердам, Милано, Пловдив.

За ART PROJECT DEPOT:
Art project depot е организация, която припознава целевата си група в лицето на образованите, мобилни, активни и свободно мислещи хора. Основният ú стремеж е да подкрепя и представя съвременни артисти, работещи в областти като фотография, видео, пърформанс, инсталация, ленд арт. Има специфичен интерес към проекти, които изследват публичните пространства (site specific), както и към проекти, които рефлектират върху социалната среда и нейните политически, икономически, културни и исторически параметри. Art project depot подкрепя нови артистични практики, провокира широк кръг публика и поставя на дискусия обширен спектър от проблеми, породени в заобикалящия ни свят.